Matisse Mesnil (1989, Castiglion Fiorentino) vive e trabalha em Paris. O seu trabalho assume a forma de um processo de investigação: inicialmente focado em desafiar o paradigma albertiano da pintura, que a descreve como uma janela para o mundo, Matisse começou a expandir o trabalho para se focar na moldura. “Devemos abordar de forma diferente”, disse Jacques Derrida; isto é, fazer com que o parergon (“à parte”, “além” ou “fora da obra”) se torne o ergon (a própria obra). Focando-se no que se desvia da obra, o artista envolveu-se numa fase de experimentação técnica e metodológica específica do seu novo material preferido, o metal. Entre o artesanato e a indústria, isso exige um ajuste do gesto, da temporalidade, das ferramentas. Esta fase de experimentação induziu uma derivação lenta, como que um regresso à estrada real da prática artística: a figuração. O trabalho sobre a moldura e as margens, que esvaziou a obra e deixou apenas uma imagem vaporosa e removível, produziu, ao longo da sua prática, o retorno da representação. Matisse Mesnil, com técnicas industriais como a soldadura ou a retificação, reencena os meios de figuração, nos seus géneros mais utilizados, como a paisagem ou a natureza morta. Ao mundo ruidoso da indústria está assim ligada a ética e a estética da contemplação silenciosa que atravessa a história da paisagem. Uma violência muda está subjacente às suas últimas peças, que apelam, no entanto, a uma forma de religiosidade que deve ser lida também na exigência cenográfica e arquitectónica que rege a sua obra: as obras de Matisse Mesnil, desde o seu formato ao seu modo de apresentação, são feitas para serem acedidas no espaço e remetendo para a escala de seus espectadores.
Copyright © 2022 · Todos os direitos reservados · esap.pt
